Julieta Zylberberg y Cristina Banegas encarnan a Yiya Murano en una producción que combina el género true crime con drama psicológico. El caso real estremeció al país en los años 70'.
El caso de Yiya Murano, condenada a prisión perpetua por envenenar a tres amigas en Buenos Aires a fines de los años 70′, vuelve al centro de la escena a través de una nueva serie nacional. Titulada Yiya, la ficción comenzó a rodarse el 19 de mayo bajo la dirección de Mariano Hueter y será protagonizada por Julieta Zylberberg y Cristina Banegas, quienes interpretarán al personaje principal en diferentes etapas de su vida.
Con una trama que mezcla elementos del true crime y el drama psicológico, la serie reconstruye la historia de la mujer que fue apodada por la prensa como “la envenenadora de Monserrat”. El rodaje arrancó con escenas en el cementerio de San Martín y continuará en locaciones de la ciudad de Buenos Aires.
Un crimen que marcó una época
Yiya Murano —cuyo nombre completo era María de las Mercedes Bernardina Bolla Aponte de Murano— fue condenada en 1985 por asesinar con cianuro a tres mujeres de su círculo íntimo: Nilda Gamba, Lelia Formisano de Ayala y Carmen Zulema del Giorgio de Venturini. Los asesinatos se produjeron en un contexto de deudas y préstamos informales. Según la investigación, Murano ofrecía masas y té envenenados a sus víctimas.
Las crónicas policiales de la época convirtieron a su figura en una suerte de ícono macabro de los crímenes urbanos, y su caso sigue generando controversia más de cuatro décadas después.
Ficción y realidad en clave nacional
La serie Yiya es una coproducción entre Flow, Kuarzo e Idealismo Contenidos. El guion está a cargo de Marcos Carnevale (Corazón loco, El fútbol o yo) y la producción ejecutiva es de Maru Mosca, con Martín Kweller como productor general. Mariano Hueter, director de El mundo de Mateo y El sabor del silencio, lidera este nuevo proyecto que explora los pliegues más oscuros de la mente criminal.
La propuesta incluirá un especial documental que se lanzará en simultáneo al estreno. Según detalló Flow, el objetivo es “ampliar la experiencia del espectador, brindando un marco real a una historia que, a pesar del paso del tiempo, mantiene su impacto”.
